Bilde 1
Bilde 1:
I dette portrettet ønsket jeg å formidle en følelse av utforskning og ensomhet i et røft, urbant miljø. Jeg valgte en location med graffiti og tett vegetasjon for å skape kontrast mellom natur og bymiljø. Subjektet er plassert i profil for å gi et mer observerende og uformelt uttrykk, litt som om vi ser øyeblikket uten å forstyrre det.
Som hovedlys brukte jeg kamerablits for å sørge for at motivet ble tydelig synlig i mørket (og fordi jeg ikke hadde på meg en skikkelig lyskilde). Resultatet skper heldigvis den råe stemningen jeg så etter og passer godt til omgivelsene. I redigeringen har jeg valgt varme fargetoner for å forsterke følelsen av høst og natt.
Komposisjonen er ganske tett, men jeg lot greiner være i forgrunnen for å skape dybde og ramme inn i motivet. Andre greiner måtte jeg redigere vekk for å få frem subjektet bedre.
Budskapet i bildet handler om tilstedeværelse og opprør: en person, midt i et mørkt og urolig miljø, som ikke lar seg styres av normer.
Bilde 2
Bilde 2:
Her ønsket jeg å vise en personlig og sårbar side av subjektet, og valgte å inkludere gitaren for å fortelle en historie om hvem personen er. Den fungerer som et symbol på identitet. Jeg valgte svart-hvitt for å fjerne distraksjoner fra farger og heller rette søkelyset mot uttrykk og blikk.
Lyssettingen er myk og kommer fra en leselampe jeg plassert på bakken ved siden av subjektet. Skyggene bidrar til dybde uten å bli for dramatiske. Komposisjonen av bildet er tett, men det var viktig for meg å gi plass til gitaren slik at den ikke blir et tilfeldig objekt, men en del av historien.
Jeg instruerte motivet til å møte kamera med et alvorlig og konsentrert blikk for å skape en følelse av nærhet og ærlighet. Budskapet handler om hvilken rolle musikk kan spille i folks identitet og hvordan den har evnen til å formidle følelser som ikke nødvendigvis kommer frem med ord.
Bilde 3
Bilde 3:
Dette portrettet er tatt i et miljø med skjermer, teknisk utstyr og diverse gjenstander som sier noe om subjektets hverdag og interesser. Jeg ønsket å formidle driv, konsentrasjon og interesse, og lot derfor omgivelsene bli en viktig del av fortellingen. Skjermene er der for å gi både kontrast og visuell dybde.
Jeg jobbet bevisst med kontrasten mellom kaldt lys fra skjermene og varmt lys fra en leselampe som treffer ansiktet skrått fra siden. Dette er for å gi bildet et spekter av fargetemperatur og å skape en moderne og stemningsfull følelse. Subjektet ser direkte inn i kamera for å gi sterk kontakt med seeren og et tydelig uttrykk.
Komposisjonen er bevisst stram og ryddig, og kameravinkelen er valgt for å gi subjektet tilstedeværelse uten at det virker falskt. Regien gikk ut på å få personen til å sitte avslappet, men samtidig holde et stramt blikk: slik vi ofte gjør i arbeidshverdagen.
Budskapet handler om mennesket bak teknologien vi bruker daglig.
Bilde 4
Bilde 4:
I dette portrettet fokuserte jeg på et mer klassisk, sårt og poetisk uttrykk. Subjektet ser bort til siden for å gi seeren en observerende opplevelse, og skaper en følelse av at hun er fanget i egne tanker og lengsel.
Jeg valgte svart-hvitt for å fokusere på ansikt, blikk og stemning, uten at farger skulle ta oppmerksomhet. Den mørke eksponeringen gjør at deler av ansiktet forsvinner gradvis i skygge, og dette er for å skape et dramatisk og følsomt preg. Lyset er mykt og skinner skrått over ansiktet for å fremheve øynene og ansiktstrekkene på en rolig måte.
Komposisjonen her er også tett for å skape nærhet mellom subjektet og betrakteren. Regien bestod i å få henne til å slappe av og se bort fra kamera, slik at utrykket føles naturlig.
Budskapet i bildet handler om stillhet, refleksjon og indre følelsesliv.
Bilde 5
Bilde 5:
I dette portrettet ønsket jeg å vise personen på en rolig og reflekterende måte. Jeg valgte murveggen som bakgrunn på grunn av dens struktur og varme fargetoner, som skaper en fin kontrast til de mørke klærne personen har på seg. Buen i murveggen fungerte som en naturlig ramme rundt hodet og bidrar til å trekke oppmerksomheten dit.
Subjektet er plassert litt til siden, sånn at det blir litt luft i blikkretningen. Lyset er mykt og naturlig sollys, som gir et realistisk og behagelig uttrykk, og jeg valgte varme toner i redigeringen for å fremheve den rolige stemningen.
Regien gikk ut på å få subjektet til å stå avslappet og se bort fra kamera for å skape en uformelt og ekte følelse. Budksapet i bildet handler om identitet og stillhet.